Vivienda Digna y Acceso a la Tierra

La semana pasada empezamos a hacer bocetos para el mural de Mendoza. A mediados de agosto vamos a viajar. El Tema tiene que ser "Vivienda Digna y Acceso a la Tierra".  Por ahora eran manchitas para ir sacando una composición desde la abstracción. Pero sin pensarlo me había salido este paisaje con casita. Y es el que me había quedado más lindo.
Quizás tenga que ponerme a hacer este tipo de cosas para retomar el dibujo. Es lo que corresponde con el tipo de pintura que hago. Y combinar la aguada con el collage es algo que ya estoy haciendo desde hace tiempo. Mi problema es que las aguadas jamás me salieron bien. Pero así, empezando con el collage y ajustando después con la aguada puede funcionar.

Transformar la abstracción en paisaje

bondage 2 

24x30

Sin la figura me parecía que ya estaba terminado, porque es de pequeño formato. Pero al final no me aguanté y le agregué la figura de la chica. La hice recortando un papel medio violáceo que vibra bastante entre todos esos amarillos y ocres. Las cuerdas con las que está atada son de papel gris y negro. Me parece que al ser tan finitas no se hace un agujero en la imagen por el negro. Y el negro hace que el pelo no se vea tan oscuro. Tuve que pensar bastante para ver como poner las cuerdas, tenían que quedar según la posición de la chica.

En general me gusta transformar la abstracción en paisaje poniendo una figura chiquita.  Es algo que se puede hacer cuando los planos de valor sugieren cierta profundidad, cuando están usados como pantallas.

Bondage 1

Acá es donde me empecé a avivar de que hacer collage sobre tela es complicado, si se pega doblado incluso te puede dejar hundida la tela. Por eso le pegué papeles chiquitos, los grandes son mucho más difíciles de pegar prolijos. Es una pintura chica, de 24x30. No sé porqué pinto atadas a las chicas, será para que no se escapen.

Lo malo sería estar confundido todo el tiempo

Hace tiempo que no dibujo bocetitos en lo blocs. Me aburrí, y además no me gusta mucho lo que quedó. Debería hacer otra cosa. Ponerme a dibujar con fotos, o con capturas de películas que me gusten, algo con datos. Quizás algo más grande. También estoy viendo que para pintar las telas me cuestan. Porque es trabajoso pegarle papeles, y a mi se me hace imprescindible el collage. Necesito un soporte rígido, fibrofácil.
Estaría bien retomar la barra de grafito. Es buena para hacer bocetos para pintar, porque es una técnica gestual.
Antes que nada debería ordenar. Y comprar cola vinílica. Ordenar para tener a mano las cosas que necesito.
No se que es lo que me pasa con el dibujo. Siempre me siento culpable por no estar dibujando lo suficiente. Pero cuando me pongo hacer croquis porque si no le encuentro sentido. Y cuando en un mural necesito dibujar una figura me salen bastante decentes, incluso las manos. Pero si dibujara regularmente podría dibujar mucho más rápido cuando pinto. Es como que no termino de encontrar el dibujo que se acomode a lo que pinto.
Me parece que lo que tengo que hacer es comprar una placas medianas de fibrofácil, de 100x120, o algo así.
Así tendría espacio para dibujar figura humana y podría ponerle collage. Y ese es un formato por el que vale la pena dibujar un buen boceto en valor.
El problema con la pintar en tela es que tiendo a quedarme mirando la pintura como un idiota, comparado con el collage es una técnica mucho menos intuitiva. Cuando hago collage agarro el papel, le pongo cinta de papel atrás, y lo pruebo encima de la composición. Si va va, y si no va no va.
Está bueno que estos momentos de confusión queden registrados en el blog. Lo malo sería estar confundido todo el tiempo.

Cuadritos de 18x24

Llena de Sol

Me gusta comprar me bastidores chicos  de a cuatro. los empiezo juntos, y los voy pintando. Se me hace irresistible el impulso de variar cosas, de pintarlos todos diferentes. Entonces siempre me queda uno más figurativo, uno más abstracto, otro con mucho más color. Quizás debería pintar más rápido, para poder trabajar por serie. Pero no termino de entender porque es mejor. O quizás la clave no sea pintar rápido, sino tener más continuidad, para no cambiar demasiado de idea mientras uno pinta. 

Este que está arriba, "llena de Sol", lo terminé bastante después que los otros tres. No me convencía, y le dí una veladura de amarillo. Esos papeles que se ven eran violetas, iban del azul al magenta. La veladura no los volvió grises, les dió unos neutros entre el verde y el naranja muy delicados. Un detalle es que la foto la saqué afuera, al aire libre. En cambio los que publico abajo los fotografié adentro. Creo que afuera salen mejor los colores.

Nena Alien

Mamá Pitufa

La "Mamá Pitufa" quedó como muy robada de Carpita. A mi me parece que es la peor de las cuatro, las cosas salen mejor cuando uno es original. Pero a veces el robo es espontáneo, y no está mal dejarse llevar.

Ciberfauna

La "Ciberfauna" es la del mural efímero, el boceto. Pero mientras pintaba no la pensé del todo como boceto. Es la que quedó más figurativa, en general me pasa que una de las telas queda así.

Exposición onírica

Hoy encontré un sueño que tuve el 30 de Diciembre del año pasado. Visitaba una exposición de arte:

"30/12/2010

Una exposición, el lugar era enorme, como el Palais de Glace. En un hall en la entrada tenía libros atrás de un vidrio. Eran muchos de informalistas, con texturas, neutros cálidos, como con cera. Y había un libro con letras en la tapa con mucho relieve, como una chapa negra. Y más adelante tenían dibujos en hoja Nº 6 que parecían hechos por nenes con fibra, en un estilo muy Gambartes. No parecían en realidad hechos por nenes. Estaban muy prolijas las texturas de fibra, aunque la linea era suelta y como sin levantar la fibra. Eran exelentes. Además era una abstracción de figura femenina que no podría hacer un nene. Sin emargo me recordó al mural que había hecho Carina con los alumnos de un jardín, no se si era de eso.

Y más adelante estaba la exposición en si. Había un Clorindo Testa, horrible como siempre. Unos cuadrados medio regulares y gestuales en la tela de 2x2. Lo bueno es que lo habían puesto en un rincón en la sombra y casi no se veía. La sala era muy grandey como en “S” . Antes de doblar había un caballete con una tela. Y ahí alguin grita desde atrás “¿Adonde van maleducados de mierda?”. Estaban por cerrar, el que dijo eso fue un viejo alto de barba, con anteojos. A mi me molestó mucho. Aparte la exposición era una mierda. Al fondo de la segunda sala había una tela enorme como de 5x8m. Parecía un Noé, pero mucho mejor que Noé. La composición estaba muy organizada para ser Noé, y el color estaba demasiado limpio. Era gestual y expresionista, como la nueva figuración, había una marea de mnstruos abajo. Uno era como un dragón humano rojo, como algunas fiuguras de Perrota, pero en otro estilo. Y la paleta era de neutros, con blancos y negros , grises, y tierras que eran como de asfalto, y rojo. El blanco estaba más bien por arriba. Pero me quedé ahí. Y del lado que estaba había un cuadro como de 150x200. Y era como de unos celestes con unas texturas de cálidos saturados medio sucios, rosas, naranjitas, violetitas. Tenía pinceladas largas y prolijas, como ritmos curvos. Pero no parecían hechas con pincel, estaba demasiado prolijo. Había como mucha gente sentada de ese lado, en sillas plegables blancas. Habían visto un video o algo. Y aparece por la entrada un perro mecánico muy feo. Pintado de colores y con esa ropa de perro también pintada fea. Y atrás no se si tenía patas o ruedas. Ladraba, y a la gente le gustó mucho, a mi me pareció una pelotudés. Pasan un video. Parece que hablaba el chabón que hizo l perro y un par de flacos más. Pero la pantalla estaba al costado de las sillas , no enfrente. Me fui enojado, me hubiese gustado pegarle al viejo."

La imagen la hice a partir de lo que vi en una ejercicio de imaginación activa. Debería empezar a dibujar a partir de los sueños.

Los ejercicios espirituales

Jung dice que a estos personajes que aparecen cuando uno dibuja hay que hablarles. Hay que imaginárselos y preguntarles cosas. Hace poco conseguí el libro "Los ejercicios espirituales" de San Ignacio de Loyola, y ahí también hay una parte de ejercicio en el que hay que hablar con estas imágenes, el "coloquio". Pero San Ignacio pone el coloquio después de varios ejercicios de visualización, primero un lugar, después los demonios, la Virgen, Cristo. Después hay que ir agregando sentidos a la visualización, el tacto, el olfato, el oído. El coloquio es al final, es lo más complejo.